滥用特效，浪费卡司，剧本低俗，透支信誉，唉

阿珍爱上了阿强，在一个……

亮点在于韩东这个人物写得不错，拒绝办理暂住证本身是能和撤稿动机呼应上的。真正的好记者在面对素材时所呈现的高级品质，其实无关客观记录还是同情介入，而是能否发现生活中不易察觉的不公，勇于用超前的思维分析并尝试改变它。若能顺着人设继续丰润铺陈，并结合黄江这个人物，做做“纸媒—互联”过渡期的新老媒体人群像，那这将会是一部极具行业特色的时代史诗。然而随着剧情推进，有如学历歧视、北漂磨难之类的普世情感线逐步反客为主，使得片子整体呈现出泛理想化的烂俗。第三幕更是整段垮掉，情感烈度上完全不够。很纳闷明明“记者”这行本身就有很多污名化的标签可以挖，为啥情绪落点非要耗在“众生皆苦”呢？《药神》可以有很多，但偏偏只有你才有机会做成独一无二的《聚焦》，多少是有些浪费题材了。

在西方经典「三位一体」结构中扮演「母亲」角色的女性，在这段父女关系里的不完全缺席给女儿留下一个「想象」空间和「替补」位置，具有「时光机」功能的摄影机无疑帮助了有《生门》穿越诉求的女主角抑或女导演实现了一次「时空」旅行。我们注意到，这场「破处/庆生」旅行没有具体目的，主要是带着成熟女性视角的小女孩对自己父亲的近距离观察和她与他之间近乎平等的对话。这个「纯洁无暇」尚且能够站在道德制高点上的未成年人甚至还有对于「身体上」带着瑕疵、缺陷或恶习、毛病的成年人的审视和批评。但这些散落在《晒后假日》梦里明确又安全的问答，和快要在她成长史里自觉形成完整逻辑链的「印象」碎碎念最终都被父女之间不可逾越的界限，以及终于有了「疲惫和沮丧」体验的少女组合成了一堆神秘而不可知的乱码，宛如一幅供人欣赏和解读的现代抽象画。

对于泥轰，“战后”有着一种百废待兴的希望，也就有着饥饿海峡一般的绝望和罪恶。年轻时候的高仓健不是一点点的帅，内田吐梦把两段男女之间的纠缠戏拍得充满了宗教与玄学的意味，只是有着不同的结果，交合与死亡。泥轰人的悲剧的宿命论。