【A】不仅仅只是剧本题材“敢不敢”拍的问题，摄影也是很有想法的。大量远景的选择让环境无时不刻在挤压角色，空间的广阔反而更加凸显了角色内心的渺小，边缘构图则加重了失衡感。布景与取景一如既往的优秀，修复版的效果更是无比惊艳。可以说此片自带一套极其完整的美学体系，为一年后的《错位》打下了结实的基础。基调上是荒诞的，节奏上是迟缓的，也算是完美还原官僚体系的低效能。一句“我再也不下棋了”让整个故事彻底成为政治惊悚片，上层推倒的一块砖，经过层层多米诺后，最终落在了这个无辜知识分子的脚下。

还是最熟悉的配方 平淡突然来一击 母亲提到“忘了很多东西但是忘不掉跟他一起的快乐回忆” 得知消息后父亲对着火车发呆都很深刻 但是比之前看的多了很多俏皮的地方 不知道是不是因为这样 感觉跟之前书里读到的原节子本人的性格更像了 能喝酒喜爱美国演员？哈哈 最后的麦田更是对照了之前哥哥寄来的信 家人的关怀一直都在 但也会感叹 还在一起就是最好的时候

遥远的蒙大拿，奔腾不息的河水，父子三人灿烂的笑脸令人记忆深刻，那种静谧的美令人窒息。在那样偏远的丛林里，透亮而又阴冷的溪水翻腾着，小儿子保罗的人生也激荡着光辉。只是当失去了这种灵性与自由的人物时，原来那个圈子也就黯然失色了吧。

TJ走了以后笑点少了好多……

片中展现了不少艰难而具体的现实处境，而并未沦为悠哉闲情的公路风光片，一以贯之了贫瘠和挣扎，保持了情调和元素的一致性，孩子的寻根之旅也是一种写实主义的新时代溯源之旅。 得益于艰苦生活的具体性，则不同于第六代以国运作对比的批判视角，片中少有并置时代滚轮的野心时刻(除了奥运会的bgm)，因为生活的杂乱贫困以及结构的隐约浮现(爸爸无来由地死亡)已足够说明更深刻的问题，对老百姓而言，辗转四处求活路才是最为急迫的境遇，生活本来就处于这样的迷雾视角。 全片的自然光影色调更增加了一种无言的绝望感，它不是画，不是感伤的情绪，它就是我们眼前的可触摸的环境，以至于没有一丝的审美性留有其间，没有情怀上的歌颂也是无声的静默抵抗，以农民工身份为代表，抵抗其实并无根可寻的这片广阔的地域。