片子从一开始就展现出少见的成熟，根本无法相信这是一个1988年出生的导演拍的电影。父子互相原谅，原生家庭带来的绝望，很容易让人想起《勇士》。和《勇士》不同的是，他们没有打拳这种方式来排解，只能蜷缩在香港那些拥挤的蚂蚁盒子里，一遍遍发酵、搅拌、咀嚼、吞咽这种绝望。各位老戏骨的演技没得说，连三场戏的女配都展现出了超强实力。只是，因为没有一个强有力的结尾，所以观感上总是差了点戏剧张力，所以，还不能给满分。不过对于年轻导演来说，能拍出这样的片子已经是神迹了。

喜欢这种室内群戏，但茶歇太频繁了，可以更激烈冲突，而且人物心理显苍白

franz ferdinand my arse!

因为疫情，4个月没去电影院了，体验还行，分低了，3.5星，算是合格的爆米花大片，有几处剧情转折确实有点生硬，不能细想。前半部分恐龙融入到现实生活中还是有点意思的，后半部分又回到了侏罗纪公园的感觉，恐龙的声音还得是去好点的电影院体验更有感觉

童年幻灭，如今看出了隐喻的观众这样感叹。我不禁回想了童年的真实情景：那果真比隐喻更美好吗？欺瞒、霸凌、杯葛、推诿，世间常见恶习，在小学校园里都有其种子。退一步讲，以时代隐喻为纲去把握一部廿年来打动了不同人群的电影，是否有些舍本逐末？本片成功之处，仍在于宫崎骏对大人/孩童两个世界的巧妙交融，也即他简洁到位地刻画了成长的痛与快。第一处妙笔是千寻父母变猪，这一下子敲碎了亲子支配关系，并迅速展开了油屋中的另一套关系（人人被剥夺姓名，或个性）。父母不可依靠，而要依靠自己去拯救父母；没有比这更恐怖、更迫切的成长动机。第二处妙笔是水上电车之旅，随着电车驶向海洋，这个故事一笔荡开、获得了深沉的情感力量。找回姓名的呼声最终成为强音。现实中的千寻还未成长，那些都是童年随想；但她会从中汲取温情，正如本片之于我们。